首届影像美学与创作论坛在北京举办

    本报讯 （记者王嘉）近日，由中国传媒大学艺术学部与《当代电影》杂志联合主办、中国传媒大学戏剧影视学院摄影系承办的“第一届影像美学与创作论坛”在中国传媒大学举行。本届论坛的主题为“影像美学与双影互动”（电影与摄影的互动、动态影像和静态影像的互动）。

   理论界和创作界、影视剧摄影界和图片摄影界的学者、教师、艺术家，以及部分在校或毕业的摄影系学生，围绕“双影互动”背景下的影像美学探索、摄影艺术创作、摄影艺术教育等问题进行了探讨。

   电影自诞生之日起就与摄影术结下不解之缘，像巴赞、克拉考尔等经典电影理论家都是从电影的“照相性”和摄影的影像本体论入手讨论电影本体论的。世界电影史和世界摄影史暗藏一条互动之流，百年多来无论是在理论上还是在创作上，都不乏“双影互动”的案例。数字时代以来，技术的发展更是冲破了原先的种种壁垒，人类进入泛影像时代，各种动态、静态的影像以及二者杂糅的影像（如流媒体）皆能在互联网及个人移动终端（如手机）上并置展示。媒介发展的趋势不可逆转，无论在艺术实践还是学理探讨上，都带来无数的可能性以及令人兴奋的话题。

   中国传媒大学副校长廖祥忠表示，当代影像文化发展日新月异，给大学艺术教学和研究带来挑战，我们需要新的思维方法和话语体系，随时捕捉和解释当代影像文化新现象，并激发和促进当代影像文化的多元发展。从理论研究角度来说，“影像美学与双影互动”是前沿的学术话题；从实践角度来说，亦是影像艺术的最新发展趋势。希望本次论坛成为一个起点，建立一个长期的跨界平台、长效的互动机制，使该论坛一直延续下去。

   《当代电影》主编皇甫宜川指出，今天电影的美学处境已经进入“跨影像”或者“泛影像”时代，当代电影艺术和影像文化中有很多现象，是传统的理论思维把握不了也解释不了的。或许是重新审视传统美学的思维范式，以开放的态度思考什么是影像美学的时候了！我们的美学思维需要更新，我们的理论话语需要转换，电影与摄影之间的互动现象也需要进一步关注与反思。为此，本次论坛起到了阐释新观点、启迪新思想的范式作用。

   作为论坛的重要组成部分，论坛嘉宾及中国传媒大学艺术学部师生观看了以PPT视频形式呈现的摄影系师生图片展以及梁明导演的电影新作。据了解，此次展示既包括优秀毕业生的作品，也包括一批在校学生的精彩作品，从中可以看出近年来摄影系在图片摄影教学、创作方面的进步。此外，摄影系教师也将呈现自己的优秀图片作品，展示教师们的创作实力。这些作品将按照不同的专题、类别进行编辑整理，并配以恰到好处的音乐、音响，为来宾呈现流动的图片视听盛宴。

    《中国质量报》