中原一绝 珍品汴绣

    □ 孙 圆

   汴绣，古称宋绣。它是中国著名绣种之一，以绣制中国名画、古画著称于世，绣工精致，针法细密，图案严谨，格调高雅，色彩秀丽，早在宋代就已驰名内外。

   汴绣距今已有800多年的历史。据《东京梦华录》记载：北宋东京（今开封）设有“文绣院”，专为帝王嫔妃及达官显贵绣制服及其他装饰品。文绣院主要绣品有绣画、绣额、珠帘、绣伞、绣毯以及皇室用的御袍、龙旗等，具有工艺精细、生动逼真等特点。当时民间刺绣也很盛行，相国寺是东京最大的绣品交易市场，“近佛殿占两廊皆绣姑卖绣作”。饭庄酒楼也是“珠帘绣额，灯光晃耀”，到处是“彩楼相对”、“绣帘相招”、“锦绣交辉”的景象。

   汴绣是中国最高起点的刺绣，文绣院是当时国家设置的高档次专业机构，也是政府出面主持的一次刺绣技术大汇合，大交流，汴绣犹如站立于巨人肩上，傲视天下，它广采各地技艺之长，将其融为一体，使汴绣水平高于其他刺绣，一时间汴绣领导着、提高着、推动着全国的刺绣行业，促使刺绣行业的大发展。在开封汴绣雄踞天下时，上自天子的“乘舆服御”，下至东京市民“宾客祭祀用绣”，皆为汴绣。从北宋政府对外经济交往的项目中可以看出，汴绣成为宋政府向高丽、日本诸国赠送或交换的主要珍品。100多年中，汴绣是中华国土上技艺最精、价值最高、产量最大、流通最广、影响最强的绣品。

   汴绣的代表作有《清明上河图》和《百骏图》等。《清明上河图》长525厘米，宽25.5厘米，将700多个不同形态的人物、20多只破浪行驶的船舶、90多头牲畜、500多座古代建筑，维妙维肖地体现在绣制品上，使绣品上的人物、动物、建筑物具有强烈的立体感和浓厚的民间色彩。《百骏图》，长216厘米，宽29.5厘米，采用了汴绣传统的疏悠针绣百马、创新接针绣松树、滚针绣柳树、细乱针绣草地、蒙针绣小树等8种主要针法，使画中草地、河水、古松、翠柏多姿多采，百骏栩栩如生，充分表现了草原上浓厚的生活气息。《中国质量报》