文化是设计的第二张脸
——访龙瑞装饰设计师苏伟
苏伟给人的印象是精明能干,谈吐干净简练。2002年,他从重庆建筑大学室内设计专业毕业。在成为设计师之前,他做过模型,学过外语,尝试过音乐,喜好文学,痴迷历史,还练过体育。他骄傲地说,高中的时候他是100米运动员,也是一个狂热的足球迷。正是因为他接触过这么多领域,最后他觉得最适合自己的还是设计。
从苏伟的言谈举止可以看出,他是一个很强势的设计师,有自己的思想和主见。他排斥风格说,也讨厌设计师谈风格。他说,装饰没有风格,风格只是建立在建筑设计上的。
设计的核心是文化
“做设计工作,不但要思路敏捷、创意新颖,还要眼界足够的开阔,这样才能保证设计师的品位和审美始终走在前面。而不是被客户牵着走,被动的变成机械的画图。”他的做法是,只要一有机会,会多走多看,多去一些高档时尚的场所,身临其境的去感受,用身体去亲自体验每一个他认为会对设计有帮助的东西,“这样设计才会到位,才会准确。比如什么样的沙发舒服,什么样的沙发不舒服,都要亲自去尝试”。去年做一个酒吧设计时,他花很长一段时间,每天晚上换两家酒吧去体验,用消费者的角度和经营者的角度去分析各自对酒吧的期望和要求。
“现在的设计师行业门槛低,谁都可以进入,当然,这和市场的消费观念有关。他认为,所谓有市场就有需求,设计师执业的制度和评估制度还仅仅停留在“应试考证”上,铺天盖地的发证机构让所谓中高级设计师资格证书变得越来越“廉价”,由此而产生的设计也越来越像“易拉罐”那样缺少附加值。有些设计师为“抓单”,提高“签约率”,可以让设计打折或免费,而这样的设计缺少艺术和文化的含量。
其实在国外,一般100平米以下的房子大部分不请设计师,而是自己动手来做,就是所谓的DIY,也许一家人会做一年,当成一种休闲的活动来做。但在国内,由于多方面的原因,很少有人自己装饰。苏伟认为,作为住宅设计,客户参与是必然的。但是如果一个设计师真的让客户完全相信他,把之前的想法给设计师,然后设计师来独立完成,这样的效果可能会好一些。但总有让人遗憾的地方,他说,因为很多设计没能和文化联姻,没能和文化对接。比如,一个家居设计的价值和文化在哪?怎样在空间中让文化的元素介入进来?怎样让陶冶情操、修行养心的文化境界涵盖设计师的设计?怎样让空间做的更有设计感和文化内涵?文化的概念不是用一个简单的单列式元素或符号就能完成的。
“设计与文化的对接,我始终认为是一个完整的构思控制系统的有机表达。也是设计师思想的系统表达。它可以是很酷的、模糊的、混合的、写意的、仿生的、跨界的、抽象的、原生态的、环保的、节能的、东西方碰撞的、甚至是很反叛的,空间的文化气息是没有一定模式的,有什么样的文化概念,就有什么样的表达方式,而很多设计,好像一个爹娘生的孩子,血缘关系是如此的雷同。”苏伟如是说。
做出自己的品位
对于设计灵感,苏伟认为灵感一方面是来自爱好,一方面来自玩。玩也会玩出灵感来,比如说一个人休息得很好了,那么他第二天早上醒来,可能灵感就出来了。还有就是跟朋友聊天也会出来灵感,比方说一句话很幽默、很搞笑,设计师就会从一个专业的角度来放大它,那么这可能就是一个很好的灵感。灵感就像火苗一样,是一闪一闪的,如果它闪出来的时候你抓住它,就可以做出一个出色的设计。
“一个好的设计师是不应该在设计方案中过于表现自己,更多的应该考虑的是客户的需求而非要求。比如舒适度、美感度等,因为业主对于家装的整体把握、色彩把控、空间分割上会有不足。设计师应该坚守一个原则:设计不是追求形式上的东西,设计最终是一种精神的转化,人永远是空间的主体。”苏伟所崇尚的极富个性设计并不是通常意义上的“个性”,而是属于他个人的设计态度。如果在设计过程当中遇到冲突,他会与客户沟通再沟通,让客户知道这样的设计是对主体的烘托,而这个主体就是人。他坚信人与人的关系简单就是美,更坚信室内空间整体和谐才是美。
“以前我自己刚学的时候,包括后来有一段工作经历以后,就觉得风格是一个过程,但是到一定程度之后,我觉得风格就是对某些东西有一定的限定性。”比如拿学院派来讲风格是比较教条的,是教科书里面教出来的,或者是师傅把这个概念给徒弟。但是一个人在社会上,特别是做这个设计职业以后,就会发现除了以前学的东西,还要参考很多东西,包括和不同的人聊天,可能会出现新的感受,这些东西不是风格可以约束的。苏伟说,作为一个新的设计也不是不讲风格,但是不能把它当风格来看,是讲元素。“写一段文字,或者做一段音乐,肯定在这个过程里面。任何东西,任何相应的元素放进来都是跟整体的氛围是协调的,所以风格这个东西不应该过分强调。”
苏伟认为,设计跟商业是分不开的,做设计是一种生意,你要把客户想法、意念这些东西融进作品里。如果你是一个高明的设计师,可能会把它做得很好,比如说做一个商业空间,如果有好的环境,能带来很多利益,这是成功的。如果从艺术角度来讲,可能某个地方不满意,但是从商业的角度来讲非常成功。人的性格、社会层次和阅历是不一样的,所以对空间达到什么目的、什么效果都是不同的。从艺术的角度来讲,艺术和商业永远是有矛盾的,但有经验的设计师能把这些调配得好一些,把这个矛盾减到最低。“而我要做的就是让所有的人一起享受设计,享受生活。”