□ 本报记者 贾润梅
1月14日（农历腊月十五）的早晨，阳光和煦。天津市西青区杨柳青古镇已经挂起了喜庆的红灯笼，游客们三三两两、有说有笑地走在青砖小巷里。
街上，不少店铺门前摆放着杨柳青木版年画，胖娃娃、仕女、神像、戏曲人物……涵盖了不同的主题和风格，从祈福、吉祥到民俗生活、传统节日等，每幅作品都展现了中国文化深厚的内涵以及多元性。“迎春纳福、蛇年生肖类最受欢迎。”一位店铺老板介绍道。店铺里，前来选购的顾客络绎不绝。
年画作为春节的文化符号，承载着老百姓关于年的记忆。当下正是杨柳青木版年画销售旺季，大大小小的杨柳青木版年画被游客带到四面八方。“感觉贴上年画，才有过年的味道。”一位来自河北的游客一边挑选着木版年画，一边向中国质量报记者讲述儿时的情景。
杨柳青古镇播放着欢快的新春歌曲，循着悠扬的曲调，记者来到杨柳青民俗文化馆。这里陈列了不少具有代表性的杨柳青木版年画，反映了不同时代杨柳青木版年画的风格特色。据杨柳青民俗文化馆工作人员贺钢介绍，杨柳青木版年画是天津市民间传统美术，也是我国四大木版年画之一，目前已有400多年历史，2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
“年画之所以能传承至今，源于人们对美好生活的向往。虽然时代在变，但人们内心深处的精神需求没有变，这就是年画的‘根’。”贺钢说。
上午10时，杨柳青木版年画非遗传承人霍庆有正在用刻刀小心翼翼地雕琢着手里的木版。出生在年画世家的霍庆有，自幼学习杨柳青木版年画技艺，就这样日复一日，和年画打了一辈子的交道。
走进霍庆有年画博物馆，一幅由娃娃、鲤鱼、莲花构成的《莲年有余》画作映入眼帘，色彩对比鲜明、人物形象俏皮生动、手工工艺痕迹明显，无论从哪个角度看，画中的娃娃都像是在与记者对视，栩栩如生、生机勃勃。
画好一幅杨柳青木版年画，每道工序都蕴含着复杂的技艺，需要极大的耐心。“就是要耐得住性子，不能有半点急躁。”霍庆有说，天津杨柳青木版年画共有5道工序——创稿、刻版、印刷、彩绘、装裱。“比如彩绘，虽然只是一个简单的上色，但杨柳青木版年画却极为讲究——红要艳丽，但不能过火；蓝要纯蓝，又不能降低年画欢快的基调。你看，那娃娃肚兜上的蓝色小花，在木版上是没有的，要靠彩绘后期加上去；那裙边，黑色加上白点，质感一下就出来了。”
百年时光，悠悠而过。杨柳青木版年画之所以历久弥新，得益于创新传承。近两年，为了让杨柳青木版年画鲜活起来，霍庆有将国家重大节日庆典、体育赛事等内容融入创作之中，探索出年画艺术发展的新路径。“时代在进步，我们的杨柳青木版年画也要与时俱进，但传统的东西不能丢，要努力在传统与创新之间找到平衡点。”他说。
“无画不年”，这句俗语表达了年画对于新春佳节的重要意义。谈起杨柳青木版年画来，霍庆有的兴致总是那么高昂：“每一幅年画背后都有一个故事，要让更多的人了解杨柳青木版年画，爱上杨柳青木版年画。”这也是他时常挂在嘴边的一句话。
【新春走基层】
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