赵岳：散作人间富贵花

    宋代文学家欧阳修对牡丹情有独钟，曾为天下爱牡丹者留下“天下真花独牡丹”的诗句，而与欧阳修同时代的诗人范成大则有诗云：“一年春色摧残尽，更觅姚黄魏紫看。”赞颂唱咏已达极致。古来痴迷于写牡丹画牡丹者代有传人，而从齐白石大师家乡走出来的赵岳先生则被人们称为“牡丹王”，可谓当代画牡丹的“名牌”。

    痴迷牡丹终不悔

    唐代诗人白居易《牡丹芳》说：“花开花落二十日,一城之人皆若狂。”王毂诗云：“牡丹娇艳乱人心，一国如狂不惜金”。在百花园中，牡丹身世显赫、冠绝群芳，是吉祥富贵、幸福繁荣的象征。赵岳对其情有独钟，近于痴迷。他能呆呆地站在牡丹花前，一守就是好几个小时，一瓣一芯的颜色，一枝一叶的生机，竟能如数家珍娓娓地道个没完。他为了探索花鸟画艺术的真谛，虚心求教于老师名宿，常与朋友辈切磋琢磨，广收博采，融会贯通，备受高寇华和王雪涛等老一辈花鸟名画家教益。潜心画牡丹，二十多年未尝间断，圈内谓之为“牡丹画痴”。

    正因为“痴”，赵岳对于“牡丹”是勤奋的，他画牡丹晨起即挥毫，午夜方停笔，若有闲暇，则畅游于青山绿水之中，品自然之境界，拜师访友，探索花鸟画艺术的真谛。为画好牡丹，他曾数次赴豫、鲁、陕牡丹之乡写生，得写真稿过千幅，他又运用自己多年系统学习西方绘画艺术的明暗、光影变化、色彩与质感的表现，融化在牡丹绘画的笔墨之中。

    一生以牡丹为伴，以画牡丹为业，这在中国可能并不多见。赵岳先生不仅是用心灵读牡丹，也是用生命来画牡丹，花人合一，心手合一，牡丹即赵岳，赵岳即牡丹，融通万里，人物合一。此中有真谛，此中有大道。在赵岳的作品中，色彩和线条不只是传神写意的技法，更是精神与灵魂的载体，他与牡丹对话的时候，其实也是他与世界对话的时候。看赵岳的牡丹画，我们常能悟出画外之意，感受他绘画语言的魄丽、奇异。

    富贵风流拨等伦

    元代大诗人李孝光《牡丹》诗有云：“富贵风流拨等伦，百花低首拜芳尘。”这正是赵岳牡丹的写照。赵岳先生的牡丹作品，绝大多数都透出一种极为雄浑的气势，很少有人们想象中的那种娇艳、俗艳的气息，这让我十分惊讶。画牡丹难，画出个性来难上加难。说画牡丹难有二：一是世人以牡丹为富贵花，富贵便俗，高人雅士不喜，所以画这个题材就要冒些风险，让不喜变为喜，难；二是历代大师画牡丹作品甚多，要想突破前人，画出个性、新意与境界来，难。从艺术创作角度来说，个人以为画牡丹是一件费力不讨好的活。但赵岳却敢于在这件费力不讨好的事情上纵横恣肆、一展才力和惊人笔力，让牡丹重新焕发出千年前大唐“一国如狂"的神采，脱尽脂粉与俗艳，在大片如铁似铜的山石背景下，蓬勃着帝王之花。从他的画中可以看到一种霸悍的气象，一种对世俗的叛逆与充满力度的艺术创造。画牡丹能画出这种境界来，真的出人想象，脱前人窠臼，非大手笔不能为。赵岳的牡丹多为工写结合，从审美角度审视，他的大小写意，境界更高。我猜想在赵先生儒雅的外表下一定有着岩浆般待喷的激情与力敌千军的才力，否则，这位“牡丹画王"画出的牡丹将会是另一种样子，绝不可能赋予娇柔的牡丹一种大气象。

    赵岳画牡丹富有创意，追求一种气势、一种神韵，使整幅画线条圆润挺拔，笔触潇洒流畅，独具一种生趣盎然、空灵典丽、意韵飞扬的风格。他画牡丹常常是有所寄托，寄寓对生活的感受，抒情达意，主题鲜明。他阅历丰富，气质涵养深厚，坚定而乐观。所以，他的牡丹无论是顽强地开在乱石丛中，还是老树新枝含苞欲放；无论是点缀于松鹤丛林，还是与丹凤相映成趣，都不枝不蔓，鲜艳灿烂，清丽而雍容，妍艳而华贵。

    《羊城晚报·花地》这样评价赵岳的牡丹画：“他将自己多年系统学习西方绘画艺术的明暗、光影变化、色彩于质感的表现手法，融入牡丹绘画之中；他画枝干自如，于转折顿挫中充满美感的律动；他画叶，多用墨，或浓、或淡、或干、或湿，浑厚华滋；他画花朵，色彩斑斓，别具鲜妍典雅气度。他以大写意笔法画牡丹，又辅以工笔画的蜜蜂、蝴蝶，写真与工笔融为一体，花鸟昆虫尽态极妍，生机盎然。他笔下的牡丹如沐晨露，如沐熏风，仿佛是画家用色彩的旋律弹奏出的一曲大自然动人乐章。”

    散作人间富贵花

    “彩霞五色承仙露，散作人间富贵花。”人们常常引用这个古诗名句称赞赵岳的牡丹画。在他们眼中，赵岳是当今中国花鸟画界横空出世的一匹黑马，是赵岳挥舞那支色彩的“魔杖”留住了“花中之王”的国色天香、华贵风采。当代蜚声中外的国画大师黄永玉老先生称赞其牡丹画画法独到，有自己的风格，并预言赵岳“必成大器”。以精于书画鉴赏闻名的80高龄书画研究员彭牧原曾边赞赏赵岳的牡丹画边风趣地对赵岳说：“元代有个书画大家赵子昂，香港有个花鸟大家赵少昂，我看你应该改个名字叫赵亦昂。赵氏三‘昂’，流芳千古呀！”由于赵岳画的牡丹美艳绝伦，独出机杼，人们称他为“赵牡丹”、“牡丹画王”，海外一些社会名流甚至国家元首都收藏了他的牡丹画。

    曾侨居海外的赵岳先生潜心牡丹已是20多年，今天他已过“知天命”之年。几十年的辛勤耕耘，也有着丰厚的成果：如今的赵岳已是中国白石画院院长、中国齐白石研究会理事、中国美协会员，其牡丹图《百般红紫都芳菲》获中国当代百位名家书画精品展金奖，《争艳》被《世界美术集》选编入集，《富贵祥和》在中国文联举办的书画大赛获奖，《春色满园》在广州夺得齐白石艺术奖金质奖章，由国家民族出版社出版的《赵岳牡丹画作品集》在全国公开发行，齐白石纪念馆举办的《赵岳牡丹画精品展》在三湘子弟中掀起了又一轮“赵牡丹”热。更令人津津乐道的，是近几年赵岳的视线已悄悄转移向巨幅画作。他在珠海国际会展中心创作的一幅牡丹图竟有6米×4米。一幅长5米的《富满神州》横幅牡丹图被湖南省委收藏。新近，刚刚迈入“知天命”之年的赵岳又挥毫中南海，被中南海收藏的《牡丹图》达3.6米×1.4米。那幅姹紫嫣红的《牡丹图》，反映了赵岳独到的艺术风格和审美情趣，尤其在用色和运笔上。其用色高雅不俗，于淡雅中显现牡丹雍容华贵之神韵；其运笔温润而不柔媚，秀劲而不纤薄，流美而不滑易，抑扬顿挫和谐自然。

    赵岳先生深知艺无止境的道理，一门心思扑在牡丹花上，不断地探索西方绘画艺术形式与东方绘画艺术手法在牡丹图上的最佳组构模式，追求光与影的灵动叠合，寻觅色与光的奇妙变幻，将写实与写意的切换同粗犷与娇柔的辉映融于一炉。于是“姚黄”更招人怜爱，“魏紫”最使人流连。

    湖南的湘潭出伟人、奇人。作为毛泽东、齐白石的老乡，赵岳先生的画牡丹已然与众不同，相信在未来的岁月，他的牡丹与齐白石的虾一样，能达到无上之境，再证湘潭这块风水宝地的神奇。